Un jeune couple d’américains dont le mariage est prévu à l’automne se rend pour quelques jours à Paris. La magie de la capitale ne tarde pas à opérer, tout particulièrement sur le jeune homme amoureux de la Ville-lumière et qui aspire à une autre vie que la sienne.
En 1953, Katherine Watson, une jeune femme libre d'esprit, fraîchement diplômée de l'université de Berkeley, intègre la prestigieuse école pour filles de Wellesley pour enseigner l'histoire de l'art. Déterminée à affronter les mœurs dépassés de la société et de l'institution, elle va insuffler à ses étudiantes, dont Betty et Joan, l'envie de se dépasser et d'avoir le courage de mener l'existence qu'elles souhaitent réellement vivre.
De son portrait du chancelier Adenauer en 1966 à ses débuts fracassants au sein de la Sécession viennoise, ce documentaire remonte le fil des souvenirs du peintre autrichien Oskar Kokoschka (1886-1980), dont l’oeuvre traverse l’histoire de l’Europe au XXe siècle.
En 1814, HOKUSAI est un peintre reconnu de tout le Japon. Il réside avec sa fille O-Ei dans la ville d’EDO (l’actuelle TOKYO), enfermés la plupart du temps dans leur étrange atelier aux allures de taudis. Le "fou du dessin", comme il se plaisait lui-même à se nommer et sa fille réalisent à quatre mains des œuvres aujourd’hui célèbres dans le monde entier. O-Ei, jeune femme indépendante et éprise de liberté, contribue dans l’ombre de son père à cette incroyable saga artistique.
Ce film explique ce que James Ensor (1860-1949) a apporté au développement de l'art et montre d'où il a puisé son inspiration.
Tim Jenison s'intéresse à l'univers du peintre Johanes Vermeer et plus particulièrement aux méthodes de l'artiste néerlandais du XVIIème siècle.
L'écrivain français Jean-Claude Carrière (1931-2021) retrace la vie et l'œuvre du peintre espagnol Francisco de Goya (1746-1828).
Une documentation lacunaire, conjuguée à une soif de romanesque, a suffi à forger la légende tragique d’Amedeo Modigliani : celle d’un artiste miséreux diluant dans l’alcool son talent brut comme ses souffrances de tuberculeux, auxquelles il succombera à 35 ans. Sa compagne enceinte, Jeanne Hébuterne, se suicidera au lendemain de sa disparition. Né en 1884 à Livourne, dans une famille juive séfarade désargentée et cultivée, Amedeo Modigliani débarque à 22 ans dans la bohème parisienne, avec pour bagages sa formation classique et un modeste héritage, rapidement évaporé. Ses premières toiles, à la croisée des courants (La Juive, exposé au Salon des indépendants de 1908, emprunte à la fois à l’expressionnisme de Munch, à la palette d’un Picasso période bleue et au trait assuré de Toulouse-Lautrec), lui valent l’admiration du médecin Paul Alexandre, ami et mécène qui l’introduira dans sa colonie d’artistes montmartroise de la rue du Delta.
La reine Élisabeth 1ère est envoyée dans le futur par l'occultiste John Dee. Elle débarque dans l'Angleterre tumultueuse de la fin des années 1970. Elle évolue dans le décor d'une ville en pleine décadence sociale et matérielle, en observant les agissements d'une bande de nihilistes, Amyl Nitrate, Bod, Chaos, Crabs et Mad.
Un récit de la vie et de l'œuvre du peintre, sculpteur, architecte et designer suisse HR Giger (1940-2014), père tourmenté de créatures aussi effrayantes que fascinantes, habitants de mondes biomécaniques cauchemardesques.
Après une rupture, froidement décidée, une jeune étudiante se résout à faire « un beau mariage ». Par l'intermédiaire d'un ami, elle rencontre un homme très attirant, mais fort attaché à son célibat.
Quelle place occupait le rire dans la société néerlandaise du XVIIe siècle ? Voyage à travers les portraits joyeux du peintre Frans Hals, l'un des maîtres de la peinture hollandaise aux côtés de Rembrandt et Vermeer.
Le 15 novembre 2017, le tableau « Salvator mundi », attribué à l'artiste italien Léonard de Vinci (1452-1519), a été vendu pour un montant sans précédent de 450 millions de dollars. Un examen des sales secrets du monde de l'art et l'histoire surprenante de la façon dont une œuvre d'art est capable de bouleverser les intérêts personnels et géopolitiques.
Le maître de la Renaissance Botticelli a passé plus d'une décennie à peindre et à dessiner l'enfer tel que le poète Dante l'a décrit. Le film nous emmène dans un voyage à travers l'enfer avec des aperçus fascinants et passionnants de l'art de Botticelli et de son histoire cachée.
Portrait de l'artiste visionnaire néerlandais M. C. Escher (1898-1972), d'après ses propres mots, tirés de son journal, de sa correspondance et des textes de ses conférences.
Ce film fait suite à l'exposition "Jheronimus Bosch - Visions of Genius" qui a réuni pour la première fois la majorité des œuvres de Bosch dans sa ville natale de Den Bosch, attirant près d'un demi-million de fans du monde entier.
Royaume de Grenade, al-Andalus, XIVe siècle. Après avoir constaté que son pays, toujours assiégé, est irrémédiablement voué à la conquête, le sultan Yusuf Ier entreprend la construction d'une magnifique forteresse dans le but d'en faire l'emblème de sa civilisation et de son histoire, un monument glorieux qui survivra à l'oubli des siècles à venir : l'Alhambra.
In the show, selected applicants each present a curiosity, rarity or antique they have brought with them. Once they have received their expertise, they will have the opportunity on site to offer their exhibit to a changing five-person podium for sale and, ideally, to sell it to the highest bidder for „Bares“ ("cash").
Channel 4 documentary series covering all branches of the arts.
Nabi, Rafaël and Mona are small but boy can they talk up a storm as they comment, in their own particular way, on all of the masterpieces in the wonderful museums of our lovely country. They will span the ages from classical painting to modern art and Islamic art. It’s a great, hassle-free way of brushing up on your Art and sounding really smart at your next milk and cookies cocktail.
An alternative history of the British Isles, told through art. Looking at 1,500 years and eight dramatic turning points, acclaimed artists and thinkers encounter key historic art works from across the UK that have shaped the history of the British Isles and inspired their own work.
An intimate portrait of the lives of the artists, founders of modern art, who lived in Montmartre from 1900 until the liberation of France from the German yoke in 1944, near the end of World War II.
Through a combination of interviews and studio reconstructions, recount the gripping stories behind those who have excavated and stolen masterpieces.
Contemplate the "anti-art" spirit of Dadaism, its nihilistic yet humorous indictment of civilization and bizarre use of unconventional media. In the sensibility of Surrealism, observe its compelling focus on the subconscious and two substyles - dream imagery, with its juxtaposition of objects and settings, and "automatic drawing," eliciting unplanned images from the unconscious.
Sister Wendy Beckett takes a journey through the history of art in this ten-part series.
A look into Frida Kahlo's world, revealing an artist driven by politics, power, sex and identity, with her epic love affair with Diego Rivera at the heart of it all.
Nigel Spivey reveals how the images which surround us today come from the ancient world. It's an epic journey spanning five continents and a hundred thousand years of history.
This two-part, four-hour documentary delves into the world of a 15th-century art titan and unravels his journey while shedding light on his lasting impact on future generations.
First broadcast on October 2, 1989, these 18 original 30-minute episodes provide a panorama of 2000 years of architecture, painting and sculpture, and studies the art masterpieces as reflections of the Western culture that produced them.
Supported by stunning 3D graphics, Dr. Darius Arya explains the purpose and architectural significance of ancient Roman buildings.
This 3 part series is presented by the British Art Critic, Andrew Graham-Dixon. He explores the Low Countries of the Netherlands and Belgium and how history has influenced the area's art, architecture and culture. Cloth was used in the area's first expression of art in the making of tapestries going back to the 14 th century. They were the No. 1 luxury item of the day. The Low Countries were well placed geographically for markets for their art.
During the turbulent 19th century, a number of brilliant French artists developed the Romantic movement in Paris: writers Victor Hugo, Alexandre Dumas, George Sand, Honoré de Balzac and Charles Baudelaire, painter Eugène Delacroix and composer Hector Berlioz, among others, changed the way of looking at art and created enduring works that have inspired the world to this day.
In an absorbing study, Andrew Graham-Dixon tells the story of a national art that conveys passion, precision, hope and renewal. He juxtaposes escapism with control and a deep affinity with nature against love for the machine. The fascinating story takes us from the towering cathedral of Cologne, the woodcuts of Albrecht Dürer and paintings of Grünewald to the gothic fairytale Neuschwanstein Castle, the Baltic landscapes of Caspar David Friedrich and the industrialisation lent expression of Adolph Menzel and Käthe Kollwitz. As the series progresses, it presents a rare focus on the cultural impact of Hitler's obsession with visual art, reveals how art became an arena for the Cold War and examines the redemptive work of the "visionary" Joseph Beuys – the most influential artist of modern times.
In his most personal project to date, Simon Schama looks back at the dramatic history that has played out in his lifetime. Best known for writing history, he has lived a fair bit of it too. Born in 1945, on the night of the bombing of Dresden, Simon grew up as part of a generation determined to rebuild the world from the ashes of war. In this film, he reveals the stories of artists and writers who have been at the forefront of the fight for truth and democracy, often at great personal cost.
A history of American art with Waldemar Januszczak
